2 hours ago
2
Sáng 22.5 tại không gian nghệ thuật 22 Gallery (số 22 Phạm Cự Lượng, P.Tân Sơn Hòa, TP.HCM), họa sĩ Vũ Thành Tâm (sinh năm 1981) vừa khai mạc triển lãm tranh Non nước thanh bình như một dấu mốc nhìn lại hành trình sáng tạo suốt 4 năm qua, đồng thời xem đây là “trạm dừng chân” để chuẩn bị cho chặng đường nghệ thuật phía trước.
Xuất thân là một “dân pha chế” cà phê chuyên nghiệp, Vũ Thành Tâm còn trực tiếp mang đến một “món nghệ thuật” đặc biệt khi tự tay pha chế cà phê phục vụ khách xem tranh. Sự kết hợp giữa hội họa và hương vị cà phê mộc khiến nhiều người bất ngờ, thích thú.
Xem tranh còn được thưởng thức cà phê do họa sĩ Vũ Thành Tâm tự pha
Ảnh: Q.TRÂN
Hồn quê thanh bình trong tranh Vũ Thành Tâm
Xem tranh của họa sĩ Vũ Thành Tâm, nhà nghiên cứu mỹ thuật Quách Cường cho rằng: "Màu nước của Vũ Thành Tâm chưa đi theo hướng phô diễn kỹ thuật hoặc những xử lý ngẫu hứng đầy kịch tính với những buông bỏ thường thấy ở nhiều họa sĩ màu nước đương đại. Trái lại, anh chọn cách làm chủ chất liệu bằng sự tiết chế và cảm xúc. Tranh của anh thiên về lối tả thực giàu không khí, trong đó ánh sáng và độ loang mềm của nước đóng vai trò tạo nên cảm giác ký ức. Những gam màu xanh lá, nâu đất, vàng rơm hay xám tím được xử lý tốt, ít tương phản gắt, tạo nên nhịp điệu thị giác gần với không gian miền Tây Nam bộ phù sa mềm, ẩm và nhịp chậm".
Tác phẩm Bến thanh bình đậm chất Nam bộ sông nước
Ảnh: Lý Đợi
Gia tài của mẹ với các sản vật đậm chất quê nhà
Ảnh: Lý Đợi
Những gam màu xanh lá, nâu đất, vàng rơm hay xám tím được họa sĩ Vũ Thành Tâm xử lý nhẹ nhàng
Ảnh: Lý Đợi
"Ở một số tác phẩm như Phận lênh đênh, Sau mùa mật, Phút tự tại…, người xem có thể nhận ra khả năng cảm nhận ánh sáng khá tinh tế của họa sĩ, đặc biệt ở những khoảng nền loang nhẹ, mặt nước mờ sương hay các vùng chuyển sắc không quá tả kỹ. Dẫu đôi lúc tranh anh vẫn còn chịu ảnh hưởng bởi tư duy đồ họa trong cách dựng hình và kiểm soát chi tiết, nhưng chính sự mộc mạc ấy lại giữ cho màu nước của Vũ Thành Tâm một vẻ chân phương và giàu cảm xúc đời sống", nhà nghiên cứu mỹ thuật Quách Cường nhận xét thêm.
Như nhiều người từng trải qua những bước ngoặt cuộc đời, Vũ Thành Tâm cũng có quãng thời gian phải tạm rời xa hội họa vì gánh nặng gia đình và mưu sinh, tưởng chừng không thể cầm cọ trở lại. Thế nhưng khi đại dịch Covid-19 ập đến, anh bắt đầu dành vài ngày mỗi tuần để vẽ. Suốt nhiều năm qua, người họa sĩ ấy lặng lẽ sống và sáng tác theo cách giản dị như thế.
Trả lời PV Thanh Niên, Vũ Thành Tâm cho biết: "Trong đại dịch, tôi cảm nhận sâu sắc sự hữu hạn của cuộc sống, từ đó càng trân quý những khoảnh khắc ngắn ngủi nhưng rực rỡ, giản dị mà thanh bình nơi thôn quê - một miền quê tươi mát, sung túc, ấm áp và đậm chất Việt Nam. Chính những rung động ấy thôi thúc tôi ghi lại các khoảnh khắc đời sống bằng hội họa màu nước”.
Nghề rang xay cà phê của tác giả cũng vào tranh với tác phẩm Hương đêm
Ảnh: Lý Đợi
Tác phẩm Chuối trên xe
Ảnh: Lý Đợi
Với Tâm, hội họa không chỉ là sáng tác, mà còn là một cách chữa lành
Ảnh: Lý Đợi
Túc tắc túc tắc làm nhiều việc để nuôi nghề, để rồi với đứa con tinh thần Non nước thanh bình, họa sĩ Vũ Thành Tâm đã đưa người xem từ bất ngờ này đến bất ngờ khác. Khán giả Đoàn Hồng Phương, bạn đồng môn của họa sĩ, nhận xét: "Tranh của Tâm cũng giống chính con người anh: bình dị, trầm tĩnh và chân thành. Những gam màu hoài niệm cùng lát cắt đời sống quen thuộc khiến người xem như được chậm lại để cảm nhận sự bình yên nhẹ nhàng. Với Tâm, hội họa không chỉ là sáng tác mà còn là một cách chữa lành cho chính mình và cả người đứng trước tranh”.
"Trong tranh Tâm luôn chất chứa những băn khoăn kín đáo, những ẩn ức chực bùng phát, những cảm xúc còn chút e dè. Vì sống ở vùng ven của TP.HCM, tác giả dễ dàng nắm bắt những hồn quê, những nhịp sống cũ còn vương lại giữa guồng quay đô thị hóa. Hình ảnh gà mái ấp trứng, giàn mướp trĩu quả, rổ khế mới hái, buồng chuối chín, bó hoa súng tím hay bến thuyền, bó rơm khô… hiện lên mộc mạc, gợi nhớ không gian làng quê Nam bộ thân thuộc, cứ bàng bạc, đan xen, dồn nén cảm xúc cho người xem”.
Giám tuyển Lý Đợi
