Liên hoan Guitar Quốc tế Sài Gòn 2026: Đêm khai mạc đưa khán giả du ngoạn qua nửa vòng Trái đất

Không chỉ là cột mốc đánh dấu mùa liên hoan thứ 10, chương trình còn mở ra một hành trình âm nhạc kéo dài khoảng hai giờ, đưa khán giả đi từ Canada, Ý, Brazil, Tây Ban Nha đến Nga bằng ngôn ngữ chung của cây đàn guitar.

Đó cũng là lời mời gọi hấp dẫn dành cho những người yêu nhạc cổ điển trong những ngày còn lại của liên hoan (đến 9-8).

Du lịch vòng quanh thế giới cùng tiếng đàn guitar 

Chủ đề Heart, Soul and Passion (Trái tim, tâm hồn và đam mê) mở màn bằng chính tác phẩm cùng tên của nhà soạn nhạc Canada - Patrick Roux, lần đầu được trình diễn tại Việt Nam bởi Festival Guitar Ensemble.

Ngay từ những phút đầu, dàn hòa tấu đã cho thấy tham vọng của ban tổ chức khi không giới hạn guitar trong vai trò độc tấu quen thuộc mà khai thác tối đa khả năng của một dàn guitar đông đảo, tạo nên những lớp âm thanh dày, giàu màu sắc.

Phát biểu khai mạc, tiến sĩ, NSND Đỗ Quốc Hưng - Giám đốc Nhạc viện TP.HCM - nhấn mạnh đây là kỳ liên hoan mang ý nghĩa đặc biệt khi đồng thời kỷ niệm 10 năm SIGF, 70 năm thành lập Nhạc viện TP.HCM và 70 năm hình thành khoa guitar cổ điển.

Ông cho biết hơn 20 nghệ sĩ đến từ 9 quốc gia đã hội tụ tại TP.HCM, biến liên hoan trở thành một điểm hẹn quốc tế của cộng đồng guitar, đồng thời khẳng định cam kết của Nhạc viện trong giáo dục âm nhạc và giao lưu văn hóa.

Một trong những điểm nhấn đẹp nhất của đêm khai mạc là Gabriel's Oboe của Ennio Morricone. Giai điệu vốn nổi tiếng từ bộ phim The Mission được chuyển soạn riêng cho hòa tấu guitar và oboe. 

Nghệ sĩ Đan Mạch Joakim Dam Thomsen xuất hiện đầy bất ngờ giữa sân khấu với tiếng oboe mềm mại, như kéo khán phòng vào một không gian điện ảnh.

Bản phối của Hồ Đăng Khoa - cựu sinh viên khoa guitar, hiện theo học sáng tác - khiến tác phẩm quen thuộc mang một màu sắc mới, nơi guitar không còn là nhạc cụ đệm mà trở thành bệ đỡ tinh tế cho tiếng oboe bay bổng.

Nếu Gabriel's Oboe gợi sự tĩnh lặng thì Bachianas Brasileiras No.5 của Heitor Villa-Lobos lại mở ra khung cảnh hoàng hôn Brazil.

Nguyên tác viết cho soprano và tám cello được chuyển soạn cho guitar và oboe, tạo nên một chất liệu âm thanh vừa gần gũi vừa mới mẻ. Những lớp guitar mềm mại thay thế tiếng cello mà vẫn giữ được vẻ trữ tình vốn có. Đây cũng là một trong những tiết mục nhận được tràng pháo tay dài nhất trong phần đầu chương trình.

Những nhà vô địch gặp nhau trên sân khấu

Sau giờ giải lao, chương trình chuyển sang một bầu không khí sôi động hơn.

Lần đầu tiên, hai quán quân gần nhất của Cuộc thi Guitar Quốc tế Sài Gòn cùng đứng chung sân khấu: Vương Quốc Anh (Việt Nam, quán quân 2024) và Ricky O. Hermansyah (Indonesia, quán quân 2025).

Qua hai tác phẩm Jongo của Paolo Bellinati và Jobiniana của Sergio Assad, bộ đôi cho thấy kỹ thuật điêu luyện nhưng vẫn giữ được sự đối thoại mềm mại, tạo nên một màn song tấu giàu năng lượng.

Khoảnh khắc hai nghệ sĩ trẻ đến từ hai quốc gia khác nhau cùng biểu diễn cũng phần nào phản ánh tinh thần mà liên hoan theo đuổi suốt một thập niên: kết nối bằng âm nhạc.

Nửa sau chương trình dành nhiều thời lượng cho âm nhạc Tây Ban Nha nhưng thú vị ở chỗ, các tác phẩm nổi tiếng lại đều do những nhà soạn nhạc... không phải người Tây Ban Nha viết.

Saigon Guitar Quartet mang đến Five Spanish Dances của Moritz Moszkowski với vẻ duyên dáng, tinh tế và giàu sắc màu. Từng điệu nhảy hiện lên như những tấm bưu thiếp âm nhạc, khi rực rỡ, lúc mềm mại, lúc sôi nổi.

Tiếp đó là Capriccio Espagnol của Rimsky-Korsakov - vốn được viết cho dàn nhạc giao hưởng - nay được chuyển soạn cho guitar.

Đây có lẽ là thử thách lớn nhất của đêm diễn, bởi việc tái hiện một tác phẩm giao hưởng bằng guitar đòi hỏi sự tính toán kỹ lưỡng trong phối khí và khả năng kiểm soát âm sắc của cả dàn nhạc.

Và guitar đã hoàn toàn có thể kể một câu chuyện lớn, giàu màu sắc mà vẫn giữ được bản sắc riêng.